La cuarta edición de la Feria de Arte Montmartre, la feria digital de arte contemporáneo de 1819 Art Gallery alojada en Artsy, encara su tramo final con una nómina de artistas que merece una lectura atenta antes del 30 de diciembre.

Hay ferias que se recorren en una tarde y se olvidan en una semana. La Feria de Arte Montmartre ha elegido el camino contrario: cuatro meses de exposición continuada, una sala de visionado propia para cada artista dentro de Artsy, la plataforma de referencia del mercado internacional del arte, y un catálogo bilingüe, en español e inglés, en el que cada participante dispone de seis páginas. No es un escaparate de paso, sino un espacio pensado para que la obra se mire con calma y pueda encontrarse desde cualquier lugar del mundo.

La cuarta edición, dirigida por el galerista y comisario Antonio Sánchez, director de 1819 Art Gallery, permanece abierta hasta el 30 de diciembre de 2026. Para coleccionistas, galeristas y críticos, la pregunta pertinente no es cuántos artistas participan, sino quiénes. Y la respuesta, en este caso, invita a detenerse en cada nombre.

El proyecto se apoya en la trayectoria de 1819 Art Gallery, activa en el mercado del arte desde 2004 y con más de 3.500 artistas con los que ha trabajado a lo largo de dos décadas. Esa experiencia se nota en el formato: Montmartre no reúne obras sueltas, sino propuestas artísticas completas, documentadas y presentadas con el rigor que exige el circuito profesional.

Los artistas de la cuarta edición

La fuerza de esta edición está en el conjunto. Sesenta y ocho artistas comparten un mismo escaparate internacional, cada uno con un cuerpo de obra propio, un texto curatorial que lo acompaña y una sala en la que el coleccionista puede detenerse sin prisa. No los une una escuela ni una tendencia, sino una exigencia común: obra con voz propia, preparada para dialogar con el mercado.

Estar aquí no es un gesto menor. Cada uno de estos artistas ha decidido presentar su trabajo en un contexto internacional, junto a sus pares y ante un público que compra arte con criterio. Eso exige una obra sostenida en el tiempo y una propuesta lo bastante sólida como para someterse a la mirada de profesionales de todo el mundo.

Los artistas de esta edición, en orden alfabético, son: A.O. Oliver, Adelina Calderón, Agnés Burguera, Ana Sandonís, Antonio Gálvez, Boyselle, Canale, Cerezo Montilla, Chema Ruiz, Connie Garcia Sainz, Consuelo Anaya, Consuelo Zaballa, Cristina Roque, De Mateo, Diego Cuéllar, Eduardo Rangel, Ella es Arte, Elsagar, Enrique de la Gala, Eusebio San Blanco, Fabián S. Art, Félix Pantoja, Francisco Segarra Art, Graziano Cicoria, Herminia, Higuera, I.Overing, Iris Paris, Itziar Padilla, Jontranquilo, Jose Alguer, José Cabrera Lozano, José Enguídanos, Josu Malax, Jose Maria Nezro, Julia Ledo, La Chance, Lalla, Laura Pijuan, Lily Márquez, Liset Chao, Lola Rivera, Lola Hermoso, Luis Montes Bustamante, M. Íñigo, Mainou, Manuel Navas, María Martínez Araújo, Marta Rutllant, Martín Ángel, Maru Mejuto, Maryan Jiim, Massieu, Molinessa, Mónica Conde, Mónica N. Albarrán, MT Ribé, Navka, Olga Navarro, Portalo, R. Busquets, Rafael L. Bardají, Rosa Diaz, Sasha Nejdlova, Sol Alcaraz, Tania Tolsá, Un antropólogo venido del cielo y Virgilio De Mier.

Que estos nombres aparezcan juntos dibuja una parte muy viva del arte que se está haciendo hoy. Para quien colecciona, programa o escribe sobre arte contemporáneo, es una lista que conviene guardar.

Por qué mirar ahora

La feria ofrece a los profesionales algo que el circuito presencial rara vez permite: ver con tiempo el trabajo de sesenta y ocho artistas, leer el texto que acompaña a cada uno y ponerse en contacto directo con la galería sin intermediarios ni desplazamientos. Cada sala de visionado funciona como una pequeña exposición individual, y el catálogo oficial reúne el conjunto en un documento de consulta que se mantiene vivo más allá de las fechas de la feria.

La visibilidad tampoco termina en la sala virtual. Durante los cuatro meses de feria, la edición se acompaña de campañas en medios de comunicación, y los artistas participantes protagonizaron un artículo en 1819 Art Magazine, la revista de la galería. Su presencia en la conversación artística se prolonga así mucho más allá de la fecha de cierre.

Para el galerista que busca incorporar nombres a su programación, para el crítico que rastrea voces todavía no consagradas y para el coleccionista que prefiere llegar antes que los demás, esta cuarta edición es una oportunidad concreta y con fecha de cierre. Montmartre seguirá abierta hasta el 30 de diciembre de 2026; la quinta edición se celebrará del 1 de marzo al 30 de junio de 2027.

«Detrás de cada uno de estos nombres hay años de trabajo que merecen ser vistos con la misma atención que se dedica a los nombres conocidos», resume Antonio Sánchez. La invitación está hecha: recorrer la feria nombre a nombre.

Fuente: Emprendedores de Hoy